COCHERAS DE PACÍFICO. La Masakre llega a Madrid

 

Así se encabezaba el primer evento que se realizó en esta 'Arena' y ya nos anunciaban que Bon Jovi no podrá tocar en este concierto, snif....
Después de las primeras experiencias en okupaciones montando conciertos, esto era lo más parecido a esos primeros intentos de establecer centros sociales en la ciudad de Madrid. Se montaban conciertos autogestionados como se apunta en Zona Especial Noise pidiéndole las llaves a la concejala que daba 'manga ancha' para montar el evento. Se ponía barra en la que se vendían litros de cerveza casi en exclusiva y curiosamente no se producían excesos violentos que los cascos de vidrio podían provocar a pesar del estado de embriaguez que se daba después de dar buena cuenta de ellos.
Los diseños de carteles y entradas solían estar realizados por JoseX (el mismo que ilustraba discos de HHH o de 37 Hostias) del que podéis leer mas en agente provocador:



Algo daba a entender que las cosas estaban cambiando, se acabó la violencia gratuita entre punks, quizás provocado por la entrada del hardcore y su filosofía, menos autodestructiva y más creadora de comunidad, aunque se daban pequeños roces entre el público como en el concierto de Subterranean Kids en el que mientras que su cantante nos mostraba lo que un buen frontman ha de hacer para animar el cotarro mientras iban soltando los pildorazos de su fundamental 'Hasta El Final', un par de elementos se enzarzaron en una trifulca en la que rápidamente se vio que había uno que iba a llevar las de ganar, algo que entendió la parte débil del combate, dejándose caer al primer mamporro y haciéndose el desmayado. 
Rápidamente el resto de la audiencia puso las cosas en su sitio diciendo que no, que aquí no, y según se apunta también en Zona Especial Noise 'un espontaneo arrebato el micro al cantante informando que había alguien que yendo de duro ha tenido que ser desalojado ya que la peña esta hasta el gorro de tener que soportar actitudes fascistas y que no les gusta hacer de policía, pero tampoco van a soportar que anden jodiendo. Aquí se viene a divertirse'. ¿Dime que es lo que haces tú aquí? que cantaban los catalanes.
Se empezaban a dar un valor reivindicativo al festival montando de forma paralela al concierto manifestaciones u otro tipo de acciones y mediante el concierto se financiaban los gastos no solo de las bandas y el equipo, también al colectivo o el acto asociado y puntualmente anunciado en las redes sociales de la época, los carteles pegados en las paredes de los barrios. En el concierto de L'odi Social y Olor a Sobako acompañados de unos 'principiantes' Boikot y La Orquesta que Apesta se montó una rifa de 12 gramos de mandanga, los cuales al no aparecer la afortunada ganadora fueron generosamente txineados y repartidos por el cantante de L'odi Social al público del pogo.

No dio para más de cuatro o cinco festivales, pero fue testigo del regreso del exilio de La Polla Records que tocó en este recinto junto a unos desconocidos Reincidentes en un concierto por la insumisión después de cinco años sin posibilidad de tocar en la capital del estado, y con pequeños altercados con las fuerzas de seguridad a la salida entre asistentes y la policía, porque no lo olviden... ¡Lo nuestro es política!





RUNAWAYS. Cherry Bomb. Bomp! vs Ruta 66

Un día, las chicas van a tocar guitarras y habrá chicas y mujeres en el R&R y van a ser jodidamente buenas

      Jimi Hendrix



Primer single de las Runaways editado en 1976
El matrimonio Shaw contra el 'matrimonio Julia/Gonzalo'. Unos editores de la revista Bomp! y los otros de la revista Ruta 66. Un articulo contemporáneo con las Reinas del Ruido y otros con reportaje post-morten.

¿ERES SUFICIENTEMENTE JOVEN Y REBELDE PARA AMAR A LAS RUNAWAYS?

Por Lisa Fancher

El verano estaba a punto de terminar cuando finalmente me di cuenta del ritual que llevaba a cabo cada día. Había estado cantando como de costumbre mis canciones favoritas en la radio (lo hacía cuando mis padres no estaban en casa) cuando me entraron unas ganas tremendas de escuchar el fantástico disco de las adolescentes. Me deslicé entre mis discos, puse una docena en el tocadiscos y luego los arrojaba con asco porque estaban tan cerca y sin embargo nunca lo lograban.

Pensaba que eran los Sweet pero eran demasiado viejos. Pensé que eran los Dictators pero no podía decir si me estaban matando o no. Podían haber sido los Dolls pero no eran verdaderas chicas. Debía haber sido un disco viejo, pero estaba segura de que no lo tenía, y de hecho dudaba que se hubiera hecho.

Tres semanas más tarde, vi ese disco sobre el escenario del Whiskey a Go Go. Fue en forma de tres adolescentes que estaban gritando gloriosos y sobrecogedores himnos punk. Eran las Runaways.

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Kim Fowley no ha montado revuelo desde los Hollywood Stars, a pesar de su don para olfatear el estrellato. Durante meses ha estado vagando por as calles, buscando la clave que empezaría el contragolpe anti-disco y había sido uno de los primeros en empezar a predecirlo. Luego conoció a Kari Krome en una fiesta. Hablaron. Se pusieron de acuerdo en que el nivel de consciencia adolescente debías ser descendido a sus habitaciones y a la calle, donde pertenecía. Kim descubrió que Kari escribía terribles poesías adolescentes en forma de letras de 3 minutos esperando a ser encajadas en el sonido adecuado. Ella tenía trece años.

Kim pensó lo suficiente en sus letras y la contrató para su agencia de publicidad y la puso un salario.  Mientras tanto Kari se preguntaba en voz alta que, si ella estaba escribiendo ese material, ¿Por qué no había chicas un par de años mayores que pudieran tocarlas? Kim pensó que debería ser bastante fácil; incluso le dijo que, si ella podía encontrar la chica adecuada, él haría el resto.

Así que a Kari se le presento la chica más adecuada desde Ronnie Spector: Joan Jett, una chica con aspecto de Suzi Quattro que tocaba la guitarra a lo Chinnichap, de la escuela del pop atronador. Aprendió a tocar yendo a Rodney Bingenheimer y escuchar singles británicos, aprendiendo a tocarlos de memoria en casa, ya que no había manera de que ella pudiese comprarlos.

Fowley se dio cuenta que dese que la encontraron de forma tan fácil, juntar al resto del grupo sería sencillo. Después de todo, ¿no aprovecharía la oportunidad cualquier chica adolescente de estar en una banda de R&R y tener montones de bellos chicos a sus pies? ¡Si solo fuera tan simple! Se corrió la voz por todos LA y sabe Dios cuantas probadas antes de decidirse por Micki Steele, bajo y voces. La banda se completó cuando vieron a Sandy West, una clásica chica surfera de California que tocaba la batería de forma criminalmente ruidosa (nada de la basura de Karen Carpenter) paseando por el parking del Raimbow.

Estaban muy animadas como trio. Kim decidió dejarlo así. Con lo único que puedo compararlas es con un Estrangulamiento femenino; muy crudas, muy rudas y muy ruidosas, con suficiente convicción adolescente para diez bandas de R&R.

Micki lo dejó pronto (de todos modos, a los 19, realmente ella era demasiado vieja) y se unió una chica llamada Peggy al bajo. Lita Ford fue descubierta por Back Door Man, tocando una llamativa guitarra como una adolescente Jeff Beck, y el elemento final se colocó en su sitio cuando Cheri Currey, la Bridge Bardot del R&R, se presentó y ofreció sus servicios.

El primer concierto fue en el tejado de un apartamento y en menos de 15 minutos los tres callejones circundantes estaban repletos de chicos. Incluso después de aparecer diez coches de policía, Joan (siempre perfilada como la Keith Richards de la banda) insistió en que siguieran tocando…

Peggy abandonó una semana después siendo sustituida por Jackie Fox, completando la alineación actual de las Runaways. Edad media:16. Sonido: violento.

Lo mejor que van a traer de vuelta las Runaways al rock son esas amables y preocupadas charlas de los padres a los chicos sobre los peligros morales del R&R. Quiero decir, aquí esta Kim Fowley que lleva cinco bellas chicas lejos de sus normales vidas como esposas y secretarias convirtiéndolas en vagabundas del R&R. Es cierto – las Runaways van a devolver al R&R su mal nombre, en menos de un segundo.

Las Runaways son las chicas por las que se escribió ‘Rebel Rebel’; ángeles despreocupados con jeans azules ajustados con un pie enterrado en su música y el otro en un circulo de fascinantes chicos. Sus vidas y su música loca son inseparables; una da a la otra su significado.

Les gusta tocar crudo y sucio. Cuatro de ellas no han estado antes en ningún grupo, pero tienen presencia intensa y vibrante en escena ya que ellas están excitadas y son excitantes. La fuerza de su vitalidad (emparejada al conocimiento de que ellas verdaderamente son la primera gran banda femenina de rock) me viene como un puñetazo al corazón, no importa cuántas veces las vea. Lo que es incluso mejor es que no están intentando demostrar que son carne de perro adolescente punk. Un punk no tiene que demostrar nada a nadie; lo dicen en las canciones y en su manera de vestir.

Las Runaways son la quintaesencia de todo lo que es genial en las chicas adolescentes – no las risueñas y recatadas, sino las más agresivas que nunca iban a la escuela porque habían estado en Rodney’s hasta tarde la noche anterior. Y lo están viviendo justo ahora, no escriben canciones sobre idílicos recuerdos que adquieren un alcance romántico con los años.

Las Runaways son tan reales como ser golpeados a la salida del cole. Sus canciones tratan de delincuentes juveniles fracasados, sexo, apuros y todo lo relacionado con las drogas y las fiestas. Algunas veces, las reflexiones son buenas, otras malas, pero siempre existe el acuerdo subyacente y entendido de que se trata de la adolescencia desde el punto de vista, pero siempre existe el entendimiento subyacente de que se trata desde el punto de vista de la adolescencia. Toman todos los elementos de sus vidas y los convierten en pegadizos himnos al ritmo de las calles, enchufan sus amplis y cantan en voz alta a tu entrepierna o tus pies o a tu cabeza; las que golpean primero.

Al principio Kim intento conseguir que hicieran sus canciones, y Mars Bonfire, los trucos habituales. Sin embargo, pronto, Kari y Joan estaban produciendo un material de tan alta calidad que no hubo necesidad de esas canciones, o incluso los más viejos penosamente elegidos en una tarde husmeando en la colección de discos de Greg Shaw. Canciones como ‘Come Now’ de los Troogs, perfecta pero no era mejor que las escritas por la banda y carecía de fuerza y urgencia. Las Runaways han superado su estatus como un éxito de Fowley, una banda de chicas adolescentes. Son una entidad funcional, una respuesta a su tiempo y a su audiencia, lo cual las ha convertido en más visibles e incluso más fanático.


La predominante clase media blanca suburbial estaba destinada a tener un brote de adolescentes alborotadoras como las Runaways. No son chicas de Hollywood hastiadas; vienen de los valles en expansión de Orange County, extendiéndose hacía la playa, y construyeron su popularidad en el creciente circuito de pequeños clubs para adolescentes de esos suburbios, donde nunca se infiltraron las discotecas. Sus raíces son tan reales como las de Bob Marley, solo que las suyas son la TV, conducir o acercarse a Hollywood los fines de semana ya que es lo único que se puede hacer después de 5 días de escuela y fiesta.

Estaba sentada con Joan en su habitación, escuchando singles de Sweet en un tocadiscos cutre, pretendiendo que fuese 1965 y yo Penny Valentine, cuando me contó que fue un incidente en Sunset Strip lo que la convenció de una vez por todas de dar su vida por el R&R. Iba paseando hacía el Rodney un viernes noche cuando vio un cadáver en la puerta, una sobredosis obvia, y nadie le prestaba atención. Los chavales solo entraban en el club. Los Sweets salían a raudales por la puerta y todo el mundo seguía bailando porque si se paraban a pensar, se volverían locos. Joan Jett sabía que era puro R&R y simplemente nada más bastaría con que ella fuera la que escucharan mientras no prestaban atención al mundo.

¿Cómo son las demás? Bueno, Lita Ford frunce mucho el ceño y conduce muy rápido siempre. Ella iba a estar en el trio inicial pero no se había recuperado del todo de las heridas infligidas en un aparcamiento por una pandilla de chicas provocadas por sus pintas.

Cheri no puede caminar por un supermercado sin atraer las miradas masculinas del lugar, y son sus movimientos en el escenario lo que inspira esas miradas lujuriosas e hipnotizadas en los chicos del público y la respuesta de todas las chicas que son demasiado temerosas para ser ellas mismas tan audaces.

Y haciéndolo a su propia manera esta la fortaleza de Jackie Fox. Hizo la prueba con las Runaways y estaba demasiado enfadada con la decisión de Kim de que ella no era suficientemente buena y se marchó e intento montar su propia banda. Es necesario decir que sin dinero ni contactos no va a tener mucho éxito apero había mejorado mucho así que Kim decidió que sería correcto una segunda oportunidad.

Sandy West, por debajo de esa Doris Day arrastra rasgos saludables, no importa nada salvo subirse al escenario. Ella bebe demasiado, se ríe muy fuerte y tiene energía de sobra relajándose practicando Karate sobre sus colegas de grupo. También es la más extrovertida y con la que es más fácil llevarse bien.

Lo que realmente te conquista son sus interpretaciones. Exactamente como debe de ser, y con el productor adecuado sucederá también en el estudio. Las Runaways no emplea ningún truco ni físicamente ni en las canciones, sino que se basa en las personalidades individuales para hacer las canciones más efectivas. Ellas podían ser fácilmente solo como una revista de tetas y culos, pero el aspecto sexual no se juega ni al alza ni a la baja; no se juega en absoluto. Llevan vaqueros y camisetas de ‘Runaways’ y son natural a la vez que erótico de narices.

Las he visto tocar desde los bajos fondos hasta en el Whiskey, y cada vez que las veo son mejores. Mejoran tremendamente semana a semana. Lo más escandaloso que puedo recordar apenas sucedió la última vez que las vi, en un pequeño club de la playa llamado Boomer’s, abierto recientemente en la segunda planta de una tienda. No había anuncios y solo un pequeño cartel afuera, pero el local estaba repleto de estudiantes, en su mayoría chicas. Para la media noche estaba lleno con más de un centenar de personas más del aforo – y eso fue un martes. El público, por primera vez me di cuenta, era abiertamente femenino, y todas extremadamente receptivas a pesar de los comentarios dispersos ‘oh dios, espero que se vean más guapas que Isis’


Las Runaways irrumpieron en el escenario para gritar, y rugieron con ‘Cherry Bomb’, la canción de Cheri (dejo al lector las deducciones brillantes de su mensaje) No estoy segura de cuales son las canciones de Kari y cuales las compuestas por Jett-Fowley, pero son cortas, pegadizas, llenas de ganchos y grandes riffs – Grandes éxitos, todas. Le sigue ‘Secrets’ que es una de las remanentes de cuando eran trio. Y lo que me gustaría saber es ¿Qué más hay de ser adolescente que no contarles tus secretos a tus padres a tus maestros?

‘Me and You’ es definitivamente una canción de Jett. Es solo una canción de amor, pero no de la típica chica folkie suspirando cosas, Joan nunca haría eso. Sus canciones de amor son suaves y brutales. Está levantando a la audiencia de su estado de ánimo… ¡pero espera! ¿Qué oigo? Un canto a capela de las cinco ‘it was all right’ y ahora los chicos están haciendo lo mismo mientras inundan la pista de baile. Es el clásico de Lou ‘Rock and Roll’ al estilo de las Runaways, con un ritmo totalmente diferente y un gancho que refresca. Lo podía escuchar 50 veces una noche y pedir más.

El set se dirige a su cierre cuando grandes trozos de yeso (soy una escritora en apuros y no puedo permitirme el lujo de mentir todavía) comienzan a desprenderse del techo y ¡que esta haciendo esa gente!, saltando arriba y abajo, golpeando las mesas y bailando con desenfreno (el suelo, que no se construyó para soportar a 200 chavales pisando rítmicamente, se empieza a comportar como un trampolín) es el espectáculo más estimulante del que he sido testigo en años, pero no es nada comparable a cuando hacen su semi-tema ‘Born to be Bad’

Es su canción más larga, y la más compleja. Comienza lenta y melódica. Cheri canta dulce hasta que se dispara en una sección de R&R super rápido con la frase ‘I was born to be bad, and I glad that did it!’ Ahora lenta, ahora rápida otra vez, y una parte hablada por Joan como si estuviera hablando por teléfono con su madre explicándole que se había fugado con un motero (largos y ruidosos aullidos desde el escenario) para unirse a una banda. Después esta canción es un literal pandemónium y la adrenalina se convierte en un geyser lo cual significa, por supuesto, que la banda se vuelve loca- aún no llevan el tiempo suficiente para poder quitarse de en medio de la excitación que ellas generan.

Hay una sensación muy temprana de quién está al límite que hace que uno se pregunte si van a seguir a este ritmo o se van a dar la vuelta y empezar a pegarse. No solo sus emociones, sino su música esta cargada con esa dinámica energía. Joan y Lita son como Clapton y Beck en los Yardbirds. Una tocando un ritmo fuerte y preciso y la otra rellenando huecos con solos cortos, efectivos y verdaderamente interesantes.

‘Wild Thing’ es un escaparate de Sandyen donde ella canta y hace un solo corte y cualquier cosa menos dulce. ‘American Nights’ es un préstamo de Hollywood Starts y es la materia de la que están hechas las leyendas, un legado de R&R. La canción del cierre es ‘California Paradise’, y todo el mundo sabe que es real y que es el único lugar del que las 5 Runaways han venido. Lo hacen con la misma intención que Brian Wilson lo hizo.

Todo el mundo se precipita a esa mirada hiperactiva en sus ojos, y significa que hay problemas. Las chicas y los chicos están entrando en los baños rompiendo cosas y solo unos minutos después unos 5 tipos están intentando pegarse. Decido salir del escenario cuando veo el primer coche de policía se detiene en el exterior. Me perdí el segundo pase, pero apuesto a que fue criminal.

Ahora que se ha probado su viabilidad como banda, cuestión sobre editar un disco crece de forma natural. Algunas sesiones se han hecho en Golden Star en formato trio, y después de ver al quinteto, Greg Shaw les ha ofrecido editar un Ep en el sello BOMP. Pero antes cualquier plan se ha de finalizar, antes incluso Fowley puede empezar su ronda de promoción en compañías discográficas, el hombre en la costa oeste de Mercury, Denny Rosencrantz, se paso por un ensayo y ficho a la banda en el acto. Para producir el disco Kim busco a alguien que él lo describió como ‘un Dave Edmuns americano’, un hombre joven que construyó su propio estudio y esta creando muros de sonido. La grabación empezara a primeros de marzo y está programada su edición para primeros de mayo – aquí no se juega. El titulo será Young and Wild – y ya me encanta.

LA FIESTA DE AÑO NUEVO DE LAS RUNAWAYS por Kari Krome.

El último día de escuela antes de las vacaciones de navidad no llegué a clase. Durante la fiesta de ‘Good Tidings’ en navidad, pusimos el ponche, nos deshicimos de los profesores, subimos a tope el R&R y nos quitaron la hora de la merienda por montar un motín en el recinto escolar. Pero la fiesta roquera del año fue la de fin de año cuando tocaron las Runaways en Wildman Sam. ¡Garden Grove nunca será igual!

Subiendo al escenario del recinto ferial, las Runaways se posicionaron y procedieron a patear culos con ‘Cheri Bomb’

   ‘I’m the fox you’ve been waiting for… Hello daddy, hello mom, I’m your Ch-ch-ch cherry bomb!’

Cherie Bomb (la cantante) se adelantó y agarró el micrófono volteándose sobre sus caderas apuntando a todos los tipos del público. Lanzó unos cuantos guiños y puedes verlos retorcerse en sus asientos. Imagina si Iggy Pop y Bridget Bardot tuvieran una hermana – así sería el resultado. ¿Qué más puedes querer?

La música cambió y se abalanzaron sobre ‘Blackmail’ con Joan Jett tomando su sitio en frente. Pisando fuerte y gritando con ‘un toque de perra’ que haría parecer a Suzy Quattro incomoda. Gritando fuertes ‘maullidos’ con una mirada que se atreve a apartarse de sus labios furiosos, te sorprendes de los sonidos guturales que salen de algo tan joven. La canción acaba y Cherie se para a preguntar ‘¿Cuánta gente es de la playa?’ unos pocos gritos, ‘¿del Valle?’ un par de gruñidos ‘¿Quiénes son de Garden Grove?’ ¡Si!, ¡Gritos!, ¡Chillidos!, ¡Boogie! ¡AAHAHHGGGG! Gran público esta noche, un ampli se cae, uno menos.

Cabezas atrás, brazos al aire, Sandy golpea sus baquetas y las golpea para entrar en ‘California Paradise’ La música para y el resto de la banda mira atrás para ver como Sandy golpea furiosamente como una chica frustrada que no puede salir de un armario cerrado. Si ella no puede golpear un timbal lo hace al aire. Los chavales están gritando borrachos. Sanduy se sacude un brazo sudoroso y los chicos se lo pasan pipa como unos perritos. Todo el mundo se lo está pasando bien… se cae otro amplificador.

Kim Fowley está en el escenario, hablando y acaparando todo lo que está a la vista. Un groupie sube al escenario llevando solo zapatos de plataforma, una camiseta de talla minúscula. Kim lo subasta a un surfista babeante extasiado.

Todo tipo de gente esta sobre el escenario gritando por los micros y el reloj da las 12. ¡La hora de la fiesta! Ruge la música y la banda ataca ‘Me ‘n’ You’. Cherie se acerca a Joan haciendo cabriolas, los brazos sobre sus hombros, cantando ambas sobre el micro. Las dos se excitan con la música y pienso para mí, ‘Brian Jones debería estar vivo para ver esto’

Jackie Fox me recuerda a un pavo real pavoneándose repleta de plumas con un bajo entre sus piernas. ‘¡AMO A JACKIE!’ grita un chaval saltando. Su solemne expresión se rompe con una sonrisa y se aleja deslumbrante.

‘Os garantizo’, asegura Joan Jett, ‘que esta canción llegara a las listas’ – ‘American Nights’ Ahora se esta calentando la banda de verdad y todo el mundo está bailando. Lita Ford ataca su guitarra con dedos rápidos y parece que no va a parar nunca. La música es tan intensa que se siente como un pin-ball golpeando a un lado y otro de mi cabeza. El centro del escenario Lita se puso al mando de todo, moviendo y girando la guitarra como una bala de goma. Cada vez que ataca una nota puedes ver su cara que te dice como se siente. Esas cuerdas te gritan y todas las miradas se posan en ellas. Con una larga nota en el tramo final, la canción termina. Con aspecto sonrojado y sudoroso abandonan el escenario y todo se vuelve aburrido de nuevo.

La música de la Runaways es simple, R&R con 3 acordes, pero tienen una cierta magia que cuando las escuchas solo puedes decir, ‘¡Si!’ Todas tienen buena pinta, y ninguna tiene los 17 – ¡Así que tómalo y póntelo donde quede bien!








Déjate corromper por la Bomba Cereza

Punk Rock. Una historia oral 9

 


CAPITULO 9 1977 PARTE III: GENERACIÓN PORQUE
En verano de 1977 las guerras punk eran intensas. Las bandas grandes estaban llevando la batalla al Establishment. Mientras tanto una nueva generación de músicos se estaba manifestando.
 Apenas pasaba una semana sin un gran single punk. De la estrafalaria reestructuración del rock de Wire al debut coreable con garra de 999, ‘I’m Alive’, el punk se estaba fracturando bastante rápidamente en interpretaciones muy diferentes. Todo el mundo entro al punk con una agenda diferente y ahora todos usaban las técnicas del punk de maneras muy diferentes.


1. Penetration - Firing Squad
2. X-Ray Spex! - Oh Bondage! Up Yours!
3. spitfire Boys - Brittish Refugee
4. Big in Japan - Big in Japan
5. Sham 69 - I Don't Wanna
6. UK Subs - I Live In A car
7. Menace - GLC
8. Cockney Rejects - Bad man
9. Buzzcocks - Orgasm Adicts
10. Crass - Do They Owe Us A Living