Orgías
y sangre, sexo y violencia como cantaban Exploited siempre sera lo que
atrae a la prensa sensacionalista sobre cualquiera que sea la actividad
humana de la que se informe y le daban más visibilidad al hecho de
enseñarle el culo a la sociedad que a todo lo que había detrás de la
escena punk.
Y
estos entraban al trapo, siempre atentos a la foto decían La Polla
Records, y así se ve en un reportaje del extinto periódico Diario 16 en
la venganza de los hippies, la contracultura delas cazadoras negras, los
pelos de punta, las cadenas y el anti-todo....
Los punkis de Madrid se hacían su hueco en El País en el mismo año 83
con reportaje a color y con protagonistas como 'Bilis', 'Residuos' y
'Turmix'....si, efectivamente el mismísimo Kike Turmix:
En el año 77 la televisión única dentro de su espacio informe semanal
también le mostró a la audiencia, que seria con un 100% de share debido a
su monopolio, lo que estaba ocurriendo en un Londres rodeado de basura y
no sabemos el impacto que sufrieron los tele espectadores con más de 20
años pero a juzgar por los participantes en el documental No acepto, la
huella que dejo en ellos y ellas fue imborrable
Y con ellas llego el escándalo, más por ser mujeres que por ser punks,
con su Me gusta ser una zorra y como la historia la conoce todo el mundo
aquí lo dejamos, pero es casi seguro que nadie ha leído el artículo de ABC , pues For your pleasure.
Ya
pasaron 40 años del mítico 77 y en su primera década el singular
programa cultural de la 2 Metrópoli en el año 86 hizo un monográfico en
tres episodios de una hora de duración para celebrar esos primeros 10
años dando un repaso en el primero a Inglaterra y el nacimiento de los
Sex Pistols, cruzando el charco en el segundo hacía los EEUU y en el
tercero entrando clips de vídeo en el que tiene gran presencia la New
Wave.
Es
de agradecer que no salgan los personajes habituales (a lo mejor tenían
caché por entrevistas in asumibles por la productora del programa) y si
protagonistas como Andy Czezowski (manager de Damned, Generation X o que llevaba el Roxi Club)
Lo más espectacular hubiese sido que, aprovechando que tenían en nómina
al Dr. Jimenez del Oso, mediante ouija se le hiciera en exclusiva una
entrevista a Sid Vicious, ¿no creéis?
Pero sin lugar a dudas el punk más fotográfico y mediático fue Jon Manteca con su cónica foto en los altercados producidos durante las manifestaciones de estudiantes en el año 1987 llegando a ser portada de periódicos internacionales:
A la salida de un centro penitenciario se hacían eco de su primer uso hostelero. Que la dieta de nadie no te estropee un buen titular
Acabo siendo entrevistado por Jesus Quintero en el perro verde
El fin de milenio vino invadido por tributos a bandas o por discos de versiones. En el primero de los casos se puede destacar la edición del número 100 de Alternative Tentacles (versiones de Dead Kennedys), disco tributo a Minor Threat por el sello catalán B.Core, dos discos de tributo a los neoyorquinos Dictators por parte de Roto Records, el titulado Último tren al infierno versionando a los Eskorbuto u otro disco de tributo a Misfits y en el segundo es destacable el disco de despedida de Negu Gorriak haciendo versiones de los grupos que denominan la B.S.O de sus vidas. Todo una clara muestra de respeto a sus influencias, las deudas hay que pagarlas.
Más singular es la historia de un Ep tributo a grupos del barrio de Campamento en Madrid por parte de Vortex 8 a finales de los 90, aunque solo sea por lo arriesgado de la propuesta al realizar versiones no solo de grupos verdaderamente desconocido, sino que realizando un triple salto mortal lo hacen escogiendo canciones que no estaban editadas, y a día de hoy sigue siendo así.
Las canciones eran las siguientes:
1. Ya queda menos - A Degüello
2. Mierda de ciudad - Agitación
3. Has perdido - Nivel 30
4. Los indios - La Revuelta
Vortex 8 nos cuentan los entresijos del asunto:
“Andábamos un poco parados compositivamente hablando, vamos que la pereza se había apoderado de nuestras musas, y del cielo nos vino caída la posibilidad de usar un estudio en proceso de montaje por parte de unas amigas y que querían utilizar nuestras habilidades para empezar a optimizar equipo y habitáculo. No podíamos desaprovechar la ocasión pero tampoco queríamos ir con material obsoleto o ya grabado ya que nuestra actitud siempre ha sido mirar hacía adelante sin ninguna nostalgia al pasado.
Y nos estaba pillando el toro, en menos de una semana teníamos que cumplir con nuestra palabra dada y en vez de encerrarnos en el local a convocar la inspiración decidimos ir a un festival en un Centro Social de los que había en Madrid en esa época, no me preguntes cual que la memoria permanece borrosa en ese aspecto. Después de disfrutar del festi y de compartir calimochos e interesantes charlas con el público llegó la hora de retirarse y la diosa fortuna nos hizo el favor de encontrarnos tirada en el suelo un cinta TdK grabada con su caja y las anotaciones de su contenido. Como no había posible dueño alrededor optamos por adoptarla y darle un hogar entre los montones de grabaciones en cinta del local.
Al día siguiente y dejándonos llevar por la curiosidad, le dimos una escuchada y descubrimos que había unas cuantas joyas que podían sacarnos del apuro, y después de un proceso de investigación, escogimos cuatro temas de otras tantas bandas que curiosamente eran mayoritariamente del mismo barrio o de barrios cercanos a este barrio (Campamento en Madrid).
Se acabaron grabando en el tiempo que teníamos, se editó (como no en nuestro sello mecenas, Two Bolos) y como anécdota graciosa podemos contar que coincidiendo con la promoción del libro Por Favor Mátame… en el suplemento cultural de un periódico de tirada nacional, hicieron una reseña de nuestras intenciones al sacar en una esquinita del mismo unas palabras al respecto”
Hispania, tierra de conejos. Hubo un tiempo en que una ardilla podía recorrer la
península ibérica de punta a punta sin tener que poner pie a tierra...y debajo de cada árbol había un bar, cada uno con sus características particulares y su manera de hacer tortilla de patata, con cebolla, sin cebolla, bien cuajada, con el huevo más suelto, paisana, de verduras, etc... y con la sombra de la salmonella sobre todas ellas se mascaba la PELIGROSIDAD, termino muy utilizado por los cronistas del rock'n'roll para definir las propuestas de las diversas bandas en directo.
Pero llego la regulación sanitaria con su uniformidad y la prohibición de usar algunos ingredientes y como consecuencia todas, TODAS, las tortillas saben igual. Se acabo la tortilla de autor con sus errores y aciertos, no más DIY en la hostelería.
Y eso mismo pasó desde la irrupción del punk hasta su homogenización. Antes se daba prioridad al momento y se asumían la escasez de medios, de conocimientos y de técnica en la ejecución de tus instrumentos y como resultado cada banda sonaba única e incomparable con sus errores y aciertos, igual que las tortillas.
Ahora todos tienen medios, conocimientos y ejecución técnica de sus instrumentos insuperable y por supuesto que esperan el momento de editar material todo lo que haga falta.
Todas estas bandas son claramente de los tiempos peligrosos en los que se hacia de la ignorancia virtud y de la escasez oportunidad, sin corrección política y hablando alto y claro.
Canciones que en pocos minutos y servidos en el desayuno invitan a cualquiera a Volcar y Quemar todo lo que se ponga en su camino para avisar a los poderes de que todo tiene que cambiar.
1. Revolución Código Neurótico 2. Sin Dios/Insumisión Sin Dios 3. Azkeneko Anarquista BAP! 4. Un día llegara Andanada 7 5. Intelectual punks HHH 6. Autónomos Tarzan.... 7. Hijo del paro Monstruación 8. Way to Nowhere Parásitos 9. Estacas educativas en mentes limpias Ruido de Rabia 10. Johnny Mofeta Ultimo Resorte 11. Entre nosotros GRB 12. Amnistía Olor a Sobako 13. Siguiendo los pasos de tu padre Subterranean Kids 14. Locura de guerra Máximo Volumen
Nos mandan por correo unas canciones de un grupo de tantos que han nacido, vivido y muerto en cualquier barrio, ciudad o pueblo sin llegar a desarrollarse ni a reproducirse.
Quedamos en un local hostelero para que nos extienda la vida de este grupo con uno de los participantes del combo en su corta vida.
¿Cómo nace La Revuelta?
La Revuelta nace como paso siguiente a tardes y noches hablando alrededor de litros de cerveza o sangre de barrio y hojeando caratulas de discos en un bar de un barrio de Madrid.
Como lo más difícil de todo para un grupo es encontrar espacios donde empezar a ensayar o donde poder tocar y aprovechando que los camareros de ese y bar, y futuros miembros del combo, tenían contactos con el movimiento autónomo de Madrid y después de la ocupación de Minuesa los duendes que habitan en casas abandonadas, como bien cantaba Sin Dios, se estaban expandiendo al barrio de Estrecho donde se empezaban a montar centros sociales además de dar solución habitacional a un número importante de personas.
Todo esto nos empujo a unos pocos a montar la banda con una idea clara en mente, no es tan difícil.
¿Una vez montada la banda, cuales son los primeros pasos?
Lo primero acondicionar el local, aprovechando un sótano en uno de los edificios ocupados esquina c/ Navarra con c/ Goiri aprovechando cualquier material (cartones, fibra de vidrio) para acondicionarlo para no abandonarlo hasta nuestra separación lo que hizo que se nos grabara en nuestro corazoncito y la fibra de vidrio en nuestros pulmones, muy saludable no seria. Y como el bar de nuestras reuniones estaba con problemas económicos se monto un evento para financiarlo con grupos amigos, y esa fue la oportunidad perfecta para presentarnos en sociedad, aunque la persona responsable de realizar el cartel nos bautizo como los Pesaos ante nuestra indecisión en ponernos nombre, ya sabéis, estas cosas pasan.
¿Cómo fue ese primer concierto?
Como cualquier concierto de un grupo novel, repertorio a base de versiones (La Chusma, Alarma, KK de Luxe, Ramones, Stooges, Chuck Berry....), nervios, equipo precario y vacío musical en alguna canción ya que había lagunas en los miembros del grupo en algunos temas. Fue en el colegio okupado Abraham Lincoln y aun no se como cupimos en el escenario batería, guitarras, bajo y hasta cuatro cantantes, pero eso si, fue divertido que es de lo que se trataba.
¿La evolución del grupo?
Después de ese primer bolo se queda el grupo reducido a los que realmente iban a mantener una disciplina de ensayos, que falta hacia, ya que el dicho de 'no sabíamos tocar nuestros instrumentos' en este caso se cumple a rajatabla ya que algunos no habían cogido un instrumento en su vida.
Se empiezan a componer canciones, que teniendo una absoluta falta de talento y pericia musical, es imaginable la calidad que pudieran llegar a tener, pero eso es lo bueno en muchas ocasiones, las carencias se convierten en virtud. Gracias los contactos salen conciertos para diversas causas (había que engordar el cartel para hacerlo más atractivo) en centros sociales como el David Castilla, o el festival de la escuela popular La Prospe en el parque Berlín.
¿Alguna grabación o edición?
Solo se llegaron a grabar un par de canciones en una escuela situada donde esta actualmente la Agencia para el empleo de Madrid aprovechando el curso de sonido que estaba recibiendo el guitarra de Nivel 30 y en una tarde se grabaron dos canciones y después se grabaron otras dos para el proyecto de cooperativa de grupos Ruido Anticapitalista que quedaron el olvido tanto las canciones de los grupos como el proyecto en si.
La única canción editada fue en el recopilatorio El Pueblo contra el Fascismo que fue montada en dos ensayos ya que fue todo muy rápido, tanto la grabación como la edición. Hoy en día se diría 'trabajamos bien bajo presión'
Después se realizo un concierto de presentación de la k7 de las bandas participantes previo, visionado de un video, el CSO La Guindalera. Y más tarde se hizo un concierto por una ONG en Coslada para incluirlo en una serie de actividades para unos chavales Bosnios que venían a olvidarse de la guerra.
¿Cómo fueron esos conciertos?
Pues el de Coslada era un festi programado en una plaza al aire libre y pintaba bien pero se torcio de mala manera ya que coincidió con el día del asesinato de Miguel Ángel Blanco a manos de ETA y se dieron unas situaciones un poco esperpénticas ya que por un lado el Ayuntamiento demostró que los chavales no le importaban más que la imagen que podían dar por estar celebrando una acto cultural en ese día tan fatídico y querían suspenderlo, a los grupos, que la verdad sea dicha, no nos importaba mucho después de estar curtidos con noticias similares en los años de plomo y que nuestras inclinaciones políticas no nos hacían posicionarnos en ninguno de los dos bandos, no nos hacia gracia la suspensión (todo por el rock'n'roll) y finalmente buscaron algún centro cultural aislado de miradas indiscretas y el festival pudo celebrarse.
En resumen, el ayuntamiento pasaba de los chavales, los grupos pasaban del ayuntamiento....y los chavales pasaron de los grupos. Tocamos bajo la más pura indiferencia de tan mediano público, pero al menos se lo pasaron bien brincando por ahí, y se olvidarían de la guerra.
¿Cómo es el final del grupo?
Ya en el año 97 se monta un viaje a Asturies para presentar la cooperativa ruido anticapitalista con un par de conciertos en Langreo y Xixon y después de tocar en el antiguo Jimmy Jazz vallecano lo inevitable se presenta y decidimos poner fin a la aventura. No daba para más. Eso si fue divertido y demostramos que realmente no es tan difícil.
Todos los adolescentes del instituto están locos por asistir al próximo concierto en su ciudad de la banda neoyorquina y la protagonista se coloca la primera en la cola para adquirir los boletos.
Al evento asistirán incluso las ratas de laboratorio mientras que la dirección del centro esta empeñada en erradicar la pandemia del R&R de la juventud americana y desde aquí os ahorramos el trago de tener que visionar todo el film y os dirigimos directamente a donde esta la chicha. El concierto de la banda con el siguiente set list:
1. Blizkrieg Bop
2. Teenage Lobotomy
3. California Sun
4. Pinhead
5. She's The One
Pero el concierto en acústico que la banda ofrece a la protagonista en su habitación con el pobre Dee Dee y su bajo empapados debajo de la ducha es sin duda el sueño húmedo de los millones de fans e imitadores del grupo a lo largo de todo el orbe:
No eres más que un perro de caza Deja de merodear por mi puerta Puedes mover tu cola Pero no te voy a dar de comer más
Si cogemos el titulo del disco de NOFX White Trash, Two Heebs and a Bean (basura blanca, dos judíos y un frijol) y lo traspasamos a una cantante negra, dos judíos y un medio griego con alma negra obtenemos el génesis de uno de los innumerables éxitos de Elvis, pero bastante tiempo antes de que se dignara a cantarla.
Interprete, músicos y productor gestaron la canción y como suele suceder otros recogieron los frutos en forma de millones de dólares y grandes disputas sobre quien debería tener los derechos o escribió y compuso la canción pero lo que esta señora de metro ochenta y ciento cuarenta kilos consiguió con su interpretación vale más que montones de papeles verdes. ¡Y encima toca la harmónica!
En tiempos en los que si veías un personaje con la cabeza rapada y tirantes no te parabas a pensar de que palo iba y simplemente, corrías, ver la irrupción del movimiento SHARP en Madrid fue todo un soplo de aire fresco.
Era verdad, los Skinheads anti racistas y anti nazis existían y su presentación en sociedad fue en conciertos con bandas de Ska, Oi! y Street Punk en el C.S.O. Minuesa
También eran bien acogidos los ritmos tropicales:
No solo música en directo, también se editaron fanzines como medio de expresión y difusión del ideario para que todo el mundo se enterase que dentro de la cultura skinhead no tienen cabida las actitudes racistas, homófobas, sexistas ni fascistas.
La okupación en Madrid se ha convertido en una realidad después de los intentos de Amparo 83, ronda Atocha 35 o Argumosa 41 y con la vista puesta en Arregui y Aruej 13 en el barrio de Vallekas se realizan jornadas reivindicativas con manifestaciones y un concierto en la Plaza Vieja de Vallecas con los grupos Tarzán (cuando venían acompañados en su nombre) con su formación primera de power trio (la mejor, sin duda alguna) y una de los primeros grupos de Hardcore propiamente dicho, los SDO 100 % Vegetal paseando su maqueta Hash Core: Seguridad ciudadana Desinformación Waldomero y su gente
Finalmente suben a escena los vascos Delirium Tremens y aquí llega la anécdota de la noche que tiene tintes de tragedia, mientras iban soltando su repertorio, una de las torres de luces se precipita sobre la cabeza del guitarrista/cantante dejándole sin sentido y afortunadamente la cosa no fue a más.
Después de ser despedido el protagonista intenta suicidarse pero por una razón u otra no llega a conseguirlo. La solución la encuentra en contratar a alguien para que haga el trabajo sucio, todo solucionado, no sabrá cuando será i será un trabajo profesional....pero el amor se cruza en su camino y quiere rescindir el contrato y no sabe como localizar a la empresa de sicarios que lleva el encarguito.
La paranoia se apodera de él y empieza a huir de quien cree que será el ejecutor y sus pasos le llevan a un café en el que se encontrara a Joe Strummer con su maltrecha Telecaster interpretando Burning Lights y mucha gente pensaría, ¿se puede estar más cerca del cielo?
Primer festival punk propiamente dicho del que se celebraron dos ediciones. En el primero, celebrado en agosto de 1976 en la plaza de toros de la localidad francesa Mont de Marsan, el cartel presentaba de forma mayoritaria grupos de la escena pub rock (Eddie & the Hot Rods, The Count Bishops o Nick Lowe) además de Pink Fairies entre otros y el único grupo que se podría considerar pun eran The Damned. Hubo intentos de llevar a unos sex Pistols pre-Sid Vicious pero su fama de violentos los llevo a ser rechazados por la organización y al recibir el apoyo de The Clash tampoco viajaron al otro lado del canal para este primer festival.
Llegado el año punk por excelencia, 1977, el cartel se vio tímidamente copado por, esta vez si, grupos punk:
Repitieron experiencia los Damned:
Ojo!!, la prensa ibérica estaba a la última, y la revista Popular 1 mandó redactores a cubrir el evento editando un número informando del festival de forma integra, oh mon dieu!
MDC Enseñaron a los Punks de la península ibérica donde estaba el pedal del acelerador.
Atrás quedaron las visitas de los Millions of Dead Cops y sus conciertos en salas. Ahora tenían lugares y promotores alternativos en los que podían tocar y lanzar su mensaje a un público más comprometido.
Dentro de la gira 'Todos los caminos llevan a Roma' y con su Metal Devil CokeS editado (seguían jugando con sus siglas para dar nombre a sus publicaciones) visitaban Bilbo tocando con los andoaindarras BAP! en el frontón La Esperanza.
Al día siguiente y continuando con su gira le toca el turno a Madriz y tocan en el C.S.O. Minuesa que con el tiempo seria testigo de numerosos conciertos y actividades de grupos del estado y extranjeros. Compartieron cartel con los madrileños SDO 100% Vegetal
Como resultado de la grabación del concierto y en colaboración con El Gato Salvaje se editó una cinta destinada a sufragar gastos del local que tenían en C/ Costanilla de los desamparados.
DEAD COPS! DEAD COPS! DEADDD COPS!!!!
Un grupo de jóvenes melenudos acuden en peregrinación hacia los sótanos de la madrileña calle de Gran Vía en el número 55 a la tienda de discos Discoplay. Su objetivo es la adquisición de una entrada para acudir al pabellón de deportes del Real Madrid, y no será precisamente para asistir a un partido de baloncesto, pero cuidado, a la salida te puedes encontrar con algún quinqui malhechor que se querrá apropiar de tu bien más preciado, tu entrada recién adquirida que guardaras hasta la fecha que tienes bien señalada en el calendario de tu habitación.
Los ingleses tenían el Hammersmith y los japoneses el Budokan, pero los madrileños no les andaban a la zaga y con el pabellón de deportes del Real Madrid gozaron de numerosas noches de Air Guitar en una niebla de Hachis (teniendo en cuenta que en este mismo recinto se jugaban partidos de baloncesto como los que Drazen Petrovic utilizaba para humillar a los jugadores del Madrid con un Hala Madrid! Hala Madrid! antes de clavarles la enésima canasta, es extraño que no hubiera ningún positivo por cannabis. ¿Habrían argumentado ser fumadores pasivos?).
Febrero de 1979, la reina visita Madrid y un Carlos Tena en nómina de TVE, antes de escandalizar con su caja de ritmos, los entrevista:
Recién editado su directo The Eagle Has Landed Saxon visitan nuestra arena y después de los normales problemas de retrasos, apelotonamientos en el acceso y cargas policiales el concierto se desarrolla sin más problemas.
Año 1983, los Kiss buscan reactivar su carrera dándonos lo único que aun tenían escondido, su rostro. ¿Acaso influye en la música? Hay quien piensa que sin maquillar no es lo mismo.
Año 1984, los jefes del metal hispano se animan y atreven a grabar un álbum en directo ya que en esa época daba mucho prestigio tener uno y si era doble y grabado en un recinto mítico le daba un plus extra
No fue la primera experiencia de una grabación en directo en la cancha de baloncesto ya que Miguel Ríos había cocinado allí su Rock & Ríos ni seria la ultima ya que entrados los 90 los pamplonicas Barricada grabaron su quinto disco.
La realidad es que hasta que la especulación nos trajo unos mastodónticos rascacielos por este recinto se paso lo mejor de la New Wave Of British Heavy Metal (Judas Priest, Iron Maiden, Motorhead, Dio, etc..) y grupos americanos como Ramones, Metallica o los australianos AC/DC.
Por cierto, tal día como hoy se realizó en el Rainbow Theatre de Londres, el 31 de diciembre de 1977, la grabación del mítico concierto recogido en su doble LP It's Alive de Ramones. ¿Para cuando la maquina del tiempo?
Año 82 y desde la fanzinerosa Barcelona se edita el fanzine Rompeolas de una escisión de otro llamado Radio Carolina y arrancaron con el número 4. Establecidos en la tienda Informe donde vendían ropa, música DIY y los diversos fanzines de la época además de tener un programa de radio llamado Licuadora en Radio Obrera de Barcelona.
Aquí dejamos el número 5 con un articulo sobre Crass. A disfrutar que no llegaba ni a un pavo su precio.
"Todo el mundo adoraba a Joey y su sensibilidad Pop, pero Dee Dee era el que tenía que chupar pollas por las esquinas para pagarse su dosis, él si que era punk"
No fue con una sobredosis como nos dijo adiós. Atrás quedan los conciertos de la Plaza de las Ventas con Nacha Pop o en el estadio de Riazor en el que unos Suaves les dejaron a la altura del betún.
Convocado una noche de febrero del año 1989 y sin entrar a ver a BB sin sed, ya que había que hacer calentamiento previo pese a la ausencia de bodegas en los alrededores del Pabellón de Deportes del Real Madrid, el acceso al recinto nos recibe con un bofetón de calor y música ambiente que va desde Minor Threat a Anthrax versionando Antisocial.
Después nada nuevo, afortunadamente, los cuatro cazurros de Forest Hills no han cambiado su imagen y siguen con sus chupas de cuero, sus estrafalarios peinados y los mismos tres putos acordes dándonos lo que hemos venido a escuchar, un bombardeo de canciones (cuarenta al menos) precedidos del 1,2,3,4 de rigor tocadas a toda pastilla como si hubiera que registrar una nueva marca el Guinnes.
Una hora escasa y abandonamos las primeras filas empapados de sudor, nuestra chupa atada a la cintura, una enorme sonrisa y una pregunta rondando nuestras cabeza:
¿Estaba tocando realmente nuestro Ramone favorito o solo había subido al escenario a decir One, Two, Three, Four?
En las siguientes visitas algo cambió, reclutado un ex marine se mejoró la puesta en escena con su despliegue juvenil, pero esto no nos hizo olvidar y si añorar a Dee Dee en el lado derecho del escenario, Sniff…..
Festival surgido para recordar a Roger, joven punk asesinado por unos Nazis en el año 2004, con un generador y el equipo necesario para enchufar guitarras y la acera por escenario, se convierte en cita obligatoria en la que se rompe la barrera publico/grupo convirtiendo el Barrio de Gracia de la ciudad catalana de Barcelona en un pogo callejero irresistible para nuestros pies.
Año 2016, la banda madrileña Accidente se marcan su tema '¿A cambio de que?' y después de visionarlo solo queda exclamar, '¡esta gente si que sabe divertirse!'
Esta claro que con este decorado no quiero trabajarrrrrr.
La dictadura termino y los pelos no paran de crecer, la chusma quiere su racion de rock. Solo hay un problema, ¿donde?
Los grandes estadios de la capital están reservados para Frank Sinatra, los Rolling Stones o el Papa y para celebrar mundiales de futbol encargados de lavar caras de dictaduras o impulsar la economía local con la Fifa como única beneficiaria. Habrá que bajar unos escalones para situarnos en la liga regional o preferente. Campos de dura tierra que se verán invadidos por zapatillas yumas, J'haiber o converse cuando se llamaban John Smith, chalecos de tela vaquera llenos de parches, olor a hachís en el ambiente y garrafas de alcohol con DYC, ginebra Lirios, Licor cuatrero o ron y vodka BJ (estos nombres de marcas eran reales) que sumado a una visita a la farmacia del barrio dará el empujón definitivo a una noche de ruanquenroll. Las puertas se abren y se levanta la polvareda, las primeras filas se abarrotan al instante mientras los baños se atascan con las ultimas deposiciones de sus visitantes mezcladas con jeringuillas ensangrentadas.
Año 1980, después de tener la edición española censurada del Rock and Roll Animal los aficionados se agolpan para ver a Lou Reed en el campo de futbol del Román Valero (campo del Mosca).
Siguiendo las costumbres de la época se suceden esperas para el acceso al recinto, saltos y avalanchas para entrar sin pagar y un retraso que calienta los ánimos del respetable que acaban arrojando algún objeto al escenario que impacta o casi impacta en el neoyorquino encendiendo al instante sus malas pulgas que le empujan a abandonar la actuación para no regresar hasta el año 89. No se supo más de él en el barrio de Usera esa noche de Junio del año 80 y como consecuencia el público asistente lo tomo como una invitación a invadir las tablas y darse al vandalismo y el latrocinio de todo material a su alcance. Finalmente los mercenarios hacen su labor y desalojan al respetable a golpes de porra evitando el gobierno de la turba...que es así como se llama el ultimo disco decente de Black Sabbath en estudio
Año 1983, todo preparado para asistir al esperpento del aquelarre negro. Otra vez retrasos y visionados unos desconocidos Diamond Head y unas Girlschool, que demuestran que las mujeres también patean culos incluso con más contundencia que muchos guitar hero marca paquete, salen el 50% de los originales Sabbath con el batería de la ELO y Ian Gillan a las voces para desgranar su recién editado Born Again, que inicialmente no iba a salir como disco de Black Sabbath pero que finalmente se plegaron a las presiones de su compañía para darle mejor vida comercial, seguido de algún clásico (paranoid, Warpigs, Iron Man) y Arghhhh! Smoke on the Water. Si no fuera por Tony Iommi y Geezer Butler nadie se acordaría del concierto. Si sois valientes aquí anuncian un bootleg: http://bootlegsheavyrock.blogspot.com/2019/02/black-sabbath1983-09-14-estadio-roman.html
Por Usera también pasaron el glam rock de Roxy Music, el boogie rock de Whitesnake con Meat Loaf de telonero, el pesado de Mark Knopfler con sus Dire Straits y Jevi, mucho jevi (Raimbow, UFO, Def Leppard o Iron Maiden). También vio la final del Villa de Madrid con unos Damned de artistas invitados gratix.
Y es que el ayuntamiento de Madrid se sumo al Martxa pero sin borroka montando grandes eventos en el rockodromo de la Casa de Campo, como con una Tina Turner metida de lleno en el mainstream después de su época Soul y haber sufrido la violencia de su pareja Ike. Este recinto ya había sido estrenado por los británicos The Kinks metiendo a 70.000 personas (claro, era gratis) en el año 86 (ya habían tocado en un local de Tirso de Molina como se punta en Agente Provocador ). También toco Fran Zappa uq e después de ver a sus predecesores Mermelada y Burning hubo que rebautizarle como Frank Estafa....y por supuesto Jevi. Los Judas Priest hicieron lo que todos los Jevis y además sacar su moto a rugir. Para entonces el consistorio ya hizo de la necesidad de jolgorio un negocio y empezó a cobrar por la entrada.
Desde la Asturias mas dinamitera que borrachuza se editó el fanzine No Flag del que se llegaron a publicar 4 números (dos de ellos en una misma edición doble, los números 2 y 3 en concreto).
Con contenidos exclusivamente musicales al principio con las típicas entrevistas a grupos, reseñas de conciertos y discos además de biografías, 'mejor rematado que algunos y peor que otros muchos', como apuntan en el libro Sin Miedo A Ensuciarse el fanzine (ligado al grupo Intolerance) amplio sus contenidos como un informe sobre liberación animal, Insumisión o el pantano de Itoiz.
Aquí dejamos para todas las interesadas el numero doble 2 y 3 del fanzine con entrevistas a Sin Dios, Subterranean Kids, Upright Citizens, informes de las escenas de Polonia o Chile y biografías de Ruido de Rabia entre otras, todo concentrado en 72 paginas sin desperdicio.
El R&R sale de la tumba en esta fecha señalada impuesta por el mundo anglosajón para ofrecernos truco o trato ya que a él ya le hicieron el truco a cambio de ningún trato y viene acompañado por sus mas insignes miembros que llevan ya demasiado tiempo dando de comer a los gusanos y quieren volver a gozar de todo lo bueno que les daba el estilo de vida del rock and roll así que desempolvar sus grabaciones y disfrutar de Yosu y Jualma Eskorbuto, Cikatriz, Victor Vomito, Dee Dee Ramone, Johnny Thunders, Billy Murcia, Jerry Nolan, Sid Vicious, Bon Scott, Barby Crash, Amy Winehouse, Tom Petty, Prince, Janis Joplin, Jimi Hendrix, John Bonham, Keith Moon, Elvis Prelesy……..
Un momento, que tienen en común estos personajes???
Murieron por ingesta o abuso de drogas o alcohol. Playlist
1. Halloween Dead Kennedys
2. Halloween Misfits
3. Terror en Jacksonville Cerebros Exprimidos
4. Un día en Texas Paralisis Permanente
5. Pet cemetary Ramones
6. Horror epics Exploited
7. Love Killer Killer Barbies
8. Sabbath bloody Sabbath Black Sabbath
9. Bark at the moon Ozzy Osbourne
10. Angel Dust Venom
Antes de su divorcio definitivo, los grupos Sin Dios y Tarzan… compartían escenarios,local de ensayo o discos (ruido anticapitalista editado por Potencial Hardcore, Sin Dios por una cara y Tarzan… por la otra) pero también compartieron bajistas en la aventura de la banda El Enjambre que grabó una maqueta con autentico sonido de local de ensayo como si hubieran puesto un radio cassette Mono en un rincón y le hubiesen dado al play mientras descargaban pepinazos como los temas 'Pronto ha amanecido hoy' que recuerda muy mucho su guitarra a 'Israel' del grupo TdeK, pero estos ya lo 'plagiaron' de 'Sonic Reducer' de los Dead Boys, San Sebastián, el pies negrismo militante de 'Trotamundos' , 'Humor embotellado' o 'R&R (no me pueden engañar)… ¿seguro? y sobre todo dejó la frase más lapidaria de todas las canciones pro Palestina grabadas, '¿¿¿Cuando ha habido agallas en el pueblo de Israel???)
Grabaron el Ep 'Enemigos del estado' editado por Xunca Records con 5 temas: 1. Pronto ha amanecido hoy 2. El Horror 3. El Estado 4. Un reflejo en el espejo 5. Palestina
Pero a pesar de la mejora en la calidad del sonido no supera la artesanal maqueta.
Después de buscar batería para su grupo con la idea puesta en presentarse a un concurso acaban encontrándolo en un famoso escritor y acaban poniéndose como nombre The Feminist y la única canción que tocaran será Mongoloid de Devo. Un mundo sórdido repleto de violencia y mugre (de la autentica, no la de los Sex Pistols) se visiona en la película belga Ex Drummer con unos miembros de la banda disfuncionales como son un guitarrista sordo, un bajista con un brazo paralizado y un demencial y acelerado cantante además de cerdo agresor y violador que vive boca abajo (literal).
La versión que tocan en el film es del grupo belga Millonaire.
